What makes a good image, for me, is simple: I just need to feel a strong, meaningful connection to what I’m capturing in that very moment.
对于我来说，只要我拍摄的时候有强烈的感觉，而且这个感觉是有意义的，对于我来说这个影像就是好的影像。
Whenever I return to it, that frozen second feels romantic and enduring. It’s like drinking our Cantonese herbal tea—there’s an initial bitterness, but it lingers with a soft, comforting sweetness afterwards.
可能每当回望这个影像的时候，这个瞬间会变得浪漫而且漫长，有点像我们广东人的凉茶，是回甘的。
In this age of AI, I think our personal, unvarnished perceptions—the way we individually notice and feel the small things around us—are irreplaceable.
在 AI 的浪潮下，我觉得这种个人的、纯粹的对身边事物的细腻感知和体验是弥足珍贵的。
As a humble Hakka flâneur, I just hope my work serves as small starlights on my journey. I want them to guide me, and maybe bring a little warmth to someone else, sparking a simple yet subtly deep resonance. That, to me, is everything a good image should be.
作为一名小小的客家人 flâneur，我的作品希望是我人生旅途上的小小星光，照亮自己，也希望能够照亮别人，带来一种简单但暧昧的共鸣，这是对于我来说 what makes a good image。
Hidden Dialogue 隐藏的对话 - Captured near sunset on 16 January 2025 at Tokyo’s Museum of Contemporary Art, during the Ryuichi Sakamoto exhibition, the mist began to fade. Just as I raised my camera, two figures stepped into the centre of the frame as one. They seemed to gaze at each other in silent dialogue, or simply share a quiet stillness in the fog. Around them, the crowd blurred into a poetic, transient flow. Like the mist, the moment was fleeting, yet looking back, it feels romantic and enduring.
Open Corner 开放的角落 - Captured on the afternoon of 13 August 2025 at Fondazione Prada in Milan, this piece is set in a quiet nook of Robert Gober’s exhibition. The doorway, an artwork itself, was the sole entry point. Afternoon light streamed from a window into the corridor, making the threshold glow like a framed stage. Intrigued, I waited to observe each "protagonist". Over ten minutes, I captured three people; this is one. Drawn to the same window, his pause caught my eye. The wait remains vivid.
什么，让一幅影像值得被反复观看？
2026年11月1日至12月13日，零等于一艺术集团（ART021 GROUP）携手光学品牌 SIGMA 适马，于上海上生·新所 SIGMA Showroom 适马展厅共同呈现全新影像项目 2026 ART021 FOTO | SIGMA。
本次展览以“WHAT MAKES A GOOD IMAGE?”为核心命题，并以“One Question. Many Ways of Seeing. ——一个问题，多种观看”为线索，邀请来自不同背景的画廊与艺术家，以摄影及更广泛的影像创作回应这一开放命题。
从个人经验与情感记忆，到对现实、技术及视觉文化的探索，不同媒介与创作语言在同一空间中交汇，呈现当代影像艺术的多元面貌。展览并不试图为“什么是好的影像”提供唯一答案，而是希望通过不同作品之间的并置与对话，重新审视艺术与技术、观看与记录之间的边界，探索影像与人、与世界建立联系的更多可能。
本次展览汇聚24家参展画廊，包括：千高原艺术空间、天线空间、周围艺术画廊、ARR GALLERY、瑀空间、AYE画廊、BANK、伯年艺术空间、有边空间、眼镜蛇画廊、蜂巢当代艺术中心、LAVIO ART GALLERY、莲谱艺品、弄空间、墨方、南柯画廊、PETITREE、原型画廊、香格纳画廊、VANGUARD画廊、白石画廊、谢画廊、YIWEI GALLERY、桉画廊。透过不同艺术家的创作视角与影像语言，展览呈现出关于观看的多重思考，也邀请观众在一幅幅影像面前驻足，发现属于自己的观看路径。
关于ART021 GROUP
零等于一艺术集团（ART021 GROUP）创立于 2013 年，是中国规模最大的艺术博览会集团。立足上海，布局北京、深圳、香港、成都，构建多城联动的艺术枢纽，通过每年多场博览会，以前沿视角打造全球收藏对话的新平台。
旗下展会品牌包括 ART021 上海廿一当代艺术博览会、ART021 北京廿一现当代艺术博览会、DnA SHENZHEN 设计与艺术博览会、ART021 香港廿一当代艺术博览会、ART021 龙门阵。同时拥有 MOJOFEST 趣藏嘉年华、依托博物馆运营的 21EDITION 和 C21CAFE 等延伸业态。集团亦发起城市艺术漫游计划 ARTYWALK，旨在将多元艺术内容延伸至展场之外，构建持续流动的城市艺术对话。未来，零等于一艺术集团将持续搭建集艺术展会、内容与活动运营、跨界合作项目于一体的全方位艺术矩阵。
关于 SIGMA 适马
自 1961 年创立于日本，SIGMA 适马始终以影像为起点，专注光学与影像技术的探索。每一次按下快门，无论情感涌动或理性凝视，都是创作者对时间与世界的回应。秉持成为忠实伙伴的信念，SIGMA 陪伴创作者体会影像艺术的价值，并通过 SIGMA GLOBAL VISION 系列镜头、BF、fp 及 fp L 系列相机，以及独一无二的 Foveon X3 传感器，为多样化创作提供可能。由 SIGMA 全球 CEO 山木和人先生创立的适马基金会，旨在支持与推广摄影艺术。作为品牌艺术支持的重要组成部分，基金会与艺术家合作，参与作品创作与呈现，使影像精神在当代文化中延展。